“在清水湖的岸堤，我們偶然相遇。牧笛送來湖面上的晚風，是我帶著一路心跳的戀曲……”

有人說，當真正沉靜下來聆聽王小剛譜寫的某些歌曲，不光會感受到其旋律和意境的優美、深遠，甚至會牽動內心。就如由他譜曲、龔農作詞的這首歌詠龍缸之作的《相遇》，當前奏提琴聲一響起，心就不由得抽緊了，隨著旋律線的起伏而起起落落。

此說可借專家的反響佐證。在重慶市音協組織的一次高端音樂創作培訓班中，著名作曲家、中國音樂學院教師胡廷江聽過王小剛這首《相遇》后，緩緩地說了一句：“我只有感動！”隨之便沉默了。

古代賢哲有“文章憎命達”“詩窮而后工”等語，是說詩人往往在受到苦難環境磨礪，幽憤郁積于心時，才能寫出精美的詩文。這些話，同樣可用在王小剛身上。他經歷過生活的艱辛，感受過人情的冷暖，對人生、對生活有深切的體會，所以最終能用優美的旋律去吟詠生活。

濡染觀摩，不求而至

王小剛出生于云陽縣盛堡鎮一個小山村，小時家里特窮，一家八口，一年僅可分得一籮筐谷子。正因為窮，他嘗盡了饑餓的煎熬，從小便體弱多病。五歲時，得了肝化膿，站立都困難。父母多方求治。醫生深懷悲憫，然而卻無奈地說：“這娃兒不要治了。”

“死也要死在求醫的路上！”父母的回答簡短而堅決。

貧窮，通常使人意志消沉，人生沒有追求。但王小剛是幸運的，他出生的時代，雖然物質匱乏，音樂卻是充耳可聞。從小濡染于歌聲中，歌聲喚醒了他沉潛心底的美好情感，激發了他向善、向上的力量。

王小剛家里裝了一個廣播，從記事起，他每天最大的興趣就是等待廣播里播放歌曲。《東方紅》《唱支山歌給黨聽》之類的革命歌曲，總會在早中晚三個時段飄進他耳朵里。因為年幼，父母每次出工都會帶上他，將他放到砂堆上玩耍。每到“煙歇”之時，社員們便對起山歌，歌聲自然也飄進了王小剛耳朵里。

廣播里的歌曲和鄉民唱的山歌，構成了王小剛的童年記憶。

王小剛長期浸潤于歌聲中，加之有一副清亮的嗓子，對唱歌一途自是無師自通，正如教育家梅貽琦所謂“濡染觀摩，不求而至”。隨著時間的流逝，鄉親們驀然發現村里出了一名少年歌手。每回放羊時，王小剛就把廣播里那些“聽起了繭”的歌曲輪番唱來，歌聲漫過田坎，漫過山野，漫進鄉親們的耳朵里。

有一回，他在山這邊放羊，引吭高歌，山那邊干活的鄉親聞聲而至，欲親觀其歌唱。一見人來，歌聲嘎然而止，他的臉羞得通紅，任鄉親們如何懇請，總不開口。鄉親們求之不得，失望退去。眼見眾人消失在山凹里，嗓子里跳動的樂音又蹦了出來：“藍藍的天上白云飄，白云下面羊兒跑……”他入情入境地篡改了歌詞。一曲唱罷，正想驅羊換地兒，突然被身后傳來的掌聲驚動了。

“好好聽哎！再唱一首噻！”原來鄉親們并未真的離去，躲在山凹處偷偷聽他唱呢。

這一驚，使他臉上的紅暈直漫過脖根兒，趕著羊群飛奔而去……

唱歌，成了王小剛的一項特長，這項特長在他高中時期得到充分展示。每年學校舉辦晚會，都會請他獻上一曲。畢業那年，音樂老師鼓勵他去報考音樂院校。他第一次聽說還可以專修音樂，不禁怦然心動，可是又犯難了：哪里來得錢去報考？班上同學為他解除了顧慮，大家一元兩元地籌集了七十元，校長又借給他五十元，讓他得以成行。

報考音專，有驚無險

王小剛得到考試信息是四月十五日，而次日即是初試的第一天。于是十六日一早，不待校園開門，他就越墻而出，乘船去重慶。

到重慶時，已是初試的最后一天，他匆匆參考，幸而得中。待到復試之時，兜里錢已無多。那天早上，他在旅館吃了一碗稀飯，就趕到考場去等候面試。復試的人特別多，候了半天，一直沒叫到他的名字。不知不覺，午時已過，腹中火燒肚腸，咕嚕嚕一陣響，卻又不敢離開去吃東西，眼巴巴望著其他考生大口吃喝而直咽口水。到后來，嘴唇也干了，頭逐漸沉重起來。

“王小剛……王小剛……”恍惚之際，猛然聽到有人連呼自己的名字。他揉揉面頰，走進考場。

考場內坐著三個考官，其中一個讓他唱一首歌。他一開口就暗自一驚：“是我唱的嗎？”歌聲干癟，綿軟無力，顯然這不是他的正常水平。

三個考官相視愕然。稍頓，中間那個老婆婆問道：“同學，你怎么這么沒精神，好像沒吃飯似的？”

這句話正戳到他的痛處，霎時間委屈涌上心頭，眼淚奪眶而出。待心緒漸寧，便將事情原委敘來。老婆婆慈祥地望著他，讓他大膽地唱，另兩個考官也叫他放開嗓子好好地唱一曲。他看著三雙鼓勵的眼神，精神大振，唱起了他最喜歡的那首《小白楊》。

歌聲漸歇，三個考官彼此點點頭，向他投來贊許的目光。

經過幾天的“鏖戰”，這場音樂專科考試，王小剛終于有驚無險地通過。他又打算參加本科考試，可此時只剩下五元錢，連報名費都不夠交，遺憾之余只好“認命”了。

其實，他不光參加不了本科考試，連回家也成了問題。好在急難之時同科的一個考生伸出援手，給他買了一張到萬縣的散席船票。他本想到了萬縣，去親戚家借錢再回云陽。可是船到碼頭，已是深夜十點多，他不敢下船去親戚家里。從重慶坐船下來，一直忍著饑餓，船靠岸，才在碼頭買了一個面包和一瓶水，身上只剩下三元多。怎么辦？正彷徨間，他被人流裹挾著擠到了補票窗口，于是只好放下自尊，觍著臉向售票大姐求助。售票大姐忙于應付旅客，聽他講完遭遇，匆匆撕下一張散席票遞給他：“我送你一張，回家去吧！”

大約十一點多，船離開萬縣港，向云陽駛去。江水澹澹，明月高掛。王小剛獨自坐在船頭，望著明月，望著夜空，不禁輕聲唱起來：“夜蒙蒙，望星空，我在尋找一顆星，一顆星……”沒有聽眾，沒有看客，月光瀉在江面，波光明滅，使周遭顯得越加凄清、幽邃。

他輪番唱著《望星空》和《十五的月亮》，唱一陣，又歇下來哭泣一陣。想起自考試以來這些天所吃過的苦、所遇到的好心人，淚水洶涌而下，其中既飽含委屈，又滿懷感恩。又想到父母曾經說過的那句話——死也要死在求醫的路上。這句話一直驅動著他奮力前行，他沒敢奢想更遠的未來，只想把眼前之路走好。

次日凌晨三點，船到云陽碼頭，王小剛如釋重負，一口氣沖到縣城廣場上。當天回到家時，母子抱頭痛哭。母親捧起他的頭，看著他瘦了一圈的臉，泣道：“小剛呀，你去參加考試，咋不給爸媽說一聲啊！”

志氣不滅，寒窗苦學

回家沒多久，王小剛就收到涪陵師專音樂系寄來的錄取通知書。臨行前，父親用斧子劈了一堆木條，給他釘了一只箱子。木條沒有工具打磨，表面凹凸不平，拼接處尚有大大小小的縫隙，猶如柵欄一般。他就扛著這只“原木”箱子上路了。

到達學校第一天，王小剛就發覺他與同學之間仿佛隔了一層膜，不可輕易揭去。那天，他去教務處報到后就扛著箱子來到寢室。寢室靠門處有一個水泥做的壁柜，最上面一層已放了一只箱子。他不好意思將自己的箱子放在第二層，便自覺地放在最底一層，隨后就出門去了。待他回來，發現箱子不翼而飛，最后在書桌底下找到這只可憐的箱子。他再回頭一瞧壁柜，上面已放著一溜漂亮的箱子，霎時明白是怎么回事。他苦笑一聲，索性更加自覺地把自己的箱子推到床底下。幾個室友，沒有誰就箱子一事作出解釋。兩年時間，這只箱子就靜靜地蹲在床底下。

同學們去食堂打飯，多是三五一群，獨留他形單影只。他也不介懷，反倒高興，因為他不想讓同學們看見他打飯時的可憐樣。學校每個月的補貼，只有二十幾元錢和二十幾斤糧票。正常情況下，他早上要吃二兩稀飯、兩個饅頭，中午、晚上各吃半斤米飯，一天算來要吃一斤六兩糧食，照此計算，二十幾斤糧食的補貼，不夠他吃二十天。所以，他打飯的份量逐日遞減，到月末幾天幾乎就是熬過去的。而更難熬的，是夜晚。晚自習后回到寢室，同學們都敲著餐具去煮面條，這時他只能匆匆上床躺著。多少個夜晚，他躺在床上，雙手按壓著腹部，任同學們呼喇喇吃面條的聲響鉆進耳朵，一邊默默流著眼淚。

父親說過每月給他寄錢，因此剛開始幾個月他都要往收發室跑幾趟，但常常是乘興而去、敗興而歸，只偶爾收到一張匯款單，后來就很少去了。其實想想那只“原木”箱子，他也明白，父親真是有心無力啊！

在學校，王小剛是一個獨行客。貧窮，令他自卑；與同學的隔膜，令他孤獨。一個孤獨的靈魂，要么在沉默中死亡，要么在沉默中爆發。他身處這樣一個環境里，反而激發出奮進的力量，始終沒有自輕自棄。他來自山區，未受過正規的音樂培訓，之前連鋼琴都沒見過。他聽同學說，鋼琴是需要童子功的。他沒有童子功，有的是時間，于是一頭扎進琴房，把時間和精力都揮灑在鍵盤上。

他的校園生活非常單調，教室、琴房、寢室，構成了他的“生活三部曲”。有人為了心中至愛，可以拼命；有人為了事業，可以拼命；而他，為了學習，為了追回流逝的時光，也拼了命去。每天除了上課和睡覺，幾乎所有時間都是在琴房度過。看電影，他沒想過；市里玩，他沒去過；談戀愛，更是沒奢望過。琴房，就是他未來所寄，就是他心之慰藉。他在這里練琴，練聲，學習理論知識。偶爾也不免有寂寞、煩悶之感，每到此際，他總是用魯迅的詩聊以自慰：躲進小樓成一統，管它春夏與秋冬。

兩年的時光，倏忽即過。畢業時，王小剛被評為優秀畢業生、優秀學生干部。他以優異的表現，贏得同學們的認可。臨別之際，大家互致祝福，互道珍重，甚至灑下了惜別的淚水。他恍然明白：同學情誼勝過一切隔膜，人心本不冷漠，只是需要時間去融化。

譜寫歌曲，重在意象

王小剛畢業后，回到了家鄉，在云陽師范學校擔任音樂教師。課徒之余，也經常參加縣里組織的音樂活動。作曲，本不是他所致力的。2004年，一個偶然的機會，他為原縣物價局譜寫了一首歌，在重慶市物價系統文藝調演中獲得金獎。這件事觸動了他，使他覺得自己的音樂之路還可以更寬廣一些。不知是幸還是不幸，第二年，他排演百人大合唱《路橋之歌》時用嗓過度，致使聲帶受損。于是，便專注于音樂創作，陸續創作出一批作品。

王小剛譜曲，很看重意象，若是某個意象擊中了他的心扉，靈感便噴薄而出。去年年末，他受命譜寫扶貧歌曲《情系這片土地》。下去采風之前，他看了兩冊講述云陽扶貧故事的書。故事挺感人，但始終沒找到一個意象能夠激發他的樂思。當他們采風來到清水土家族鄉，在一個山凹里有幾戶人家。時值隆冬，下著大雨。他們朝一貧困戶家走去，屋外全是爛泥，墊了幾塊石頭。踩著石塊進到屋里，地上生了一大堆火，上面吊著一個鼎罐，里面的水滋滋響著。一個年約七旬的老婆婆蹣跚著腳步走上來，迎面就是一張笑臉。

“就是它，這張笑臉！”王小剛心中一顫。這張笑臉讓他看到了悲情里的積極意義。

詞作者潘泉和賀江鵬所作的歌詞，正好契合了王小剛的想法。開篇第一句——一張笑臉，掩藏著生活的艱辛；一聲鄉音，飽含著善良樸實——正是他音樂的情感和動機。當他拿到歌詞，本想譜成一首悠揚、婉轉，人人可唱的小調式歌曲。但是他發現歌詞內蘊豐厚，抒寫的是一項壯闊的事業。最終他把這首歌譜成了一首適合男高音唱的、藝術性較強的歌曲。整首歌的音域跨度較大，既能表達出深情、沉郁的情感，又能表達出澎湃、激昂的情愫。副歌部分，“蓬勃著、蓬勃著無限生機”，這兩個“蓬勃著”，他連用了兩個三連音，鏗鏘有力，昭示著云陽脫貧攻堅是一定能夠順利實現的。

在這首歌曲的末尾，王小剛還運用了一個技巧，表達了他對扶貧工作的期許。從音樂理論上講，一首歌曲末尾的一個音，一般多落在主音上。因為主音是調式的核心，是最穩定的音，具有終止感。就這首小調歌曲而言，照通常的作法，末尾應以la（6）結束。但王小剛并沒有用主音，而是用了屬音mi（3）。屬音不穩定，是半終止，向主音靠攏的。他如此用意，是想表明：扶貧工作任重道遠，革命尚未成功，同志仍需努力。

意象，是王小剛譜寫歌曲不可或缺的要素。他在譜寫曾榮獲重慶市“十佳優秀原創歌曲”《棗頌》時，為了尋找觸發樂思的意象，也頗費了一番工夫。當時他去棗園采風，在棗園逛了幾圈，始終沒找到靈感。不經意間，發現一株虬龍盤結的百年老棗樹上長出一個嫩芽，內心頓生憐憫與敬畏，由此想到生命的滋潤來自這片土地。“棗園的女主人不就像這個嫩芽一般嗎？”他知道女主人早年在外打拼，歷經艱辛，但始終不忘家鄉，后來回鄉創業，扎根在這片土地上，為家鄉的發展貢獻力量。于是，他借助嫩芽的意象，譜寫出這首獲譽甚隆的歌曲。

音樂創作，吟詠生活

這些年來，王小剛創作了一批風格多樣的作品。他說自己思維比較跳脫，不喜歡一成不變，如果無所變化，就感覺腐朽了。在他看來，創作最難的，莫過于跳出固有風格，所以需要大膽嘗試，涉獵多種風格。同時他也認為，不管怎么變，總有一個核心的東西變不了，那是一個創作者的身份標識，就像人的性格，有些品性是永遠也改變不了的。

王小剛的作品多詠贊家鄉，比如《幸福云陽》《梯城謠》《禮儀之鄉》《山區飛彩練》。他說，他生長在這個地方，這里的空氣、人文、生活等，沒法令他不喜歡。所以，他希望通過歌曲去宣傳家鄉，讓更多人知道這個美麗的地方。這是他實實在在的想法，他相信每個生長在這片土地上的人，都有同樣的情懷。

對于王小剛作品的總體特點，有關專家認為，其作品旋律優美，藝術性強，歌唱難度較大。比如《相遇》，中央電視臺音樂制作人劉露說，這首歌是近年誕生的通俗歌曲中藝術性最強的，情真意切，感人至深。對此，王小剛的看法是：一首歌曲如果光有時尚的特征而藝術含量較低，就會淪為俗品；網絡歌曲雖然易于為大眾接受，但來得快也去得快。他認為，民眾需要吃快餐，更需要吃精致的食品，所以其審美傾向、欣賞能力也是需要引導、提高的，只有創作與欣賞同步提高，地方文化才會更加繁榮。

作為曲作者，王小剛對歌詞的選擇有自己的原則，對歌詞創作也有自己的見解，凡是“對不上眼”的、不能打動自己的歌詞，他是不會接受的。有一個朋友，數年來多次請他為自己寫的歌詞譜曲，都被他婉言謝絕，就是因為“沒感覺”。《千秋張飛廟》，是他自己非常滿意的一首作品。在他眼中，張飛廟留給后人的是一個文化符號，一個供人祈福、學習的地方。譜曲時，他腦中想象的，是一個典雅、時尚、白衣飄飄的女子，在煙雨濛濛中，用一雙清純的眸子眺望著張飛廟，想象著文化的悠遠與傳承。“巴蜀勝景，展現歷經滄桑的畫卷；文藻勝地，收藏流芳百代的文明……古剎鐘聲，傳播穿越時光的靈音……”歌詞所營造的意境，與旋律相得益彰。他說，好的歌詞，美就美在能營造一種意境，讓人去想象；尤其寫旅游景區，不能像作游記般列述其事，阻塞了想象的通路，而應從總體氛圍上來營造意境。

王小剛如今是云陽教師進修學院音樂高級講師、縣音樂家協會主席、縣文聯副主席。身為音協主席，這幾年來，自己潛心創作之余，也沒忘記幫助年輕創作者提高創作水平。他多次請市音協專業作曲家下來講課，推薦會員參加高端培訓，邀請周邊區縣的創作人員來云陽交流；同時還積極動員縣作協、詩歌團體的成員創作歌詞，共同推進本土音樂創作的發展。

王小剛很重視采風，經常勸勉年輕的創作者：“只有走到土地的最深處，讓你的腳深陷在泥里，遭石頭砸過，才能感受到切膚之痛；而這種感受，最能觸動你心尖上的東西，使你創作出打動人心的作品。”所以他認為，身為創作者，應學會傾聽生活、體驗生活，然后用內心最深處的聲音，去吟詠身邊的生活。

（記者　李旭忠）

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